Ca sĩ-nhạc sĩ Thái Đình. Tìm mình trong giai điệu đơn sơ

Thái Đinh (Đinh Hồng Thái, 27 tuổi) tổ chức đêm nhạc mang tên Hẹn gặp lại trong ký ức ngày hôm qua tại Nhà hát Bến Thành, mang đến cho khán giả những giai điệu dễ thương và xúc động

Một trong những nhạc sĩ độc lập Thái Đinh để lại ấn tượng sâu sắc trong lòng người nghe với những bản ballad da diết mang thương hiệu riêng như Phố vắng em, Ngày không em, Số em còn dùng không, Mùa hè đi qua. "Phần lớn các bài hát được viết bởi anh ấy và được thúc đẩy bởi những trải nghiệm và cảm xúc của anh ấy. Ngoài Hẹn gặp lại trong ký ức, tôi sẽ phát hành single và MV vào tháng 12

Thái Đỉnh bắt đầu ca hát và sáng tác nhạc khi còn ngồi trên ghế nhà trường, là một nhạc sĩ trẻ, anh thường xuyên tham gia các cuộc thi, chương trình ca nhạc trên đài truyền hình Quảng Ninh. Khán giả dễ dàng nhận thấy sự tinh tế trong ca từ của một chàng trai chuyên viết tình cảm trong các tác phẩm của Thái Đình, được chăm chút đến từng nốt nhạc. Anh ấy tuyên bố vào đầu năm 2019, anh ấy đã quyết định theo đuổi sự nghiệp âm nhạc. Thời điểm đó, anh vẫn kiêm nhiệm hai công việc, ban ngày đi hát, ban ngày làm nhân viên văn phòng. Thái quyết tâm từ bỏ công việc văn phòng và theo đuổi con đường âm nhạc sau khi trải qua cảm giác được đứng trước hàng chục, hàng trăm khán giả mỗi đêm, được tự do thể hiện bản thân và bị theo dõi.

Đã có lúc Thái Đinh ma mị, gai góc trong những giai điệu blue, jazz, R&B nhưng có lẽ thể loại âm nhạc mà anh cảm thấy nói lên được con người mình nhiều nhất chính là pop ballad. Theo Thái, nghệ sĩ nào cũng muốn đa dạng cá tính âm nhạc

Nói về quá trình sáng tác của mình, Thái cho biết ban đầu anh thường cố gắng nói những điều đao to búa lớn, ca từ phải thôi thúc để thể hiện khát khao yêu đương mãnh liệt. Nhưng ngày nay, âm nhạc của anh ấy đã khác;

Cũng có thể khi lớn tuổi, người ta trở nên khiêm tốn hơn vì họ nhận ra rằng những giá trị lớn lao thực sự ẩn chứa trong những điều nhỏ bé. Khi được hỏi thích gì ở nhạc của Thái Đình, nhiều khán giả từng nhận xét rằng họ thích vì có thể nghe mà không cần nghe thử. đơn giản, mộc mạc và tinh tế đơn giản

Tiểu Tân

từ khóa

Ca sĩ nhạc sĩ Thái Đình giai điệu giản dị

Các tin, bài khác

  • Trước ngày song ca cùng Babyface, "Ô Sen" Ngọc Mai hồi hộp

  • Mong mùa "Hổ Đô"

  • Trở lại với Hòa nhạc Flourish là Dàn hợp xướng Sài Gòn

  • Thành viên thứ ba của ban nhạc "dưa hấu" nổi tiếng một thời, Tú "Dưa hấu" tiếp tục ca hát

  • Một thể hiện rất khác của Phú Quang qua "Nỗi Nhớ Mùa Đông" của Mai Diệu Ly

  • tiết mục mở màn của Nguyễn Hải Phong

  • Babyface và Osen Ngọc Mai song ca tại Hổ Đồ 2022

  • Tia và Gil Lê nổi bần bật trên sân khấu The Heroes

  • Một album mới của Metallica sắp được phát hành

  • Mùa 2 đầy cảm xúc khi chia tay khán giả qua bốn mùa xuân hạ thu đông

xem thêm

Ca sĩ-nhạc sĩ Hồng Kông Adrian Fu Chee-yat nói rằng âm nhạc là tất cả những cảm xúc mạnh mẽ và khiêu khích. “Hãy nhìn xem, bạn có thể yêu âm nhạc của tôi hoặc ghét nó,” anh ấy nói

Fu, người đã giành được nhiều giải thưởng, bắt đầu sự nghiệp âm nhạc của mình gần hai thập kỷ trước

Người đàn ông 45 tuổi, bắt đầu chơi piano từ khi còn rất trẻ, cho biết anh bắt đầu viết các bài hát khi đang làm công việc toàn thời gian. “Chuyện xảy ra là, anh chàng này tên là Jim Lee, hiện là bạn tốt của tôi, đã nghe các bài hát của tôi và thích chúng đến mức anh ấy đã tạo ra một nhãn hiệu và đưa tôi vào đó. Và đó là cách tôi bắt đầu làm nhạc một cách chuyên nghiệp. ”

Dịch cảm xúc thành giai điệu. nhà soạn nhạc bài quốc ca của sinh viên Đại học Thủ đô Hồng Kông viết nhạc để đối phó với căng thẳng

Đến năm 2003, niềm đam mê đó đã trở nên nổi tiếng sau khi hợp tác với Eason Chan, một trong những ngôi sao lớn nhất của Cantopop. “Lúc đó Jim đang làm việc với Eason, và một ngày nọ, chúng tôi đến gặp anh ấy. Tôi đã cho anh ấy xem một số bài hát tôi đang viết và khi Eason nghe một trong những bản nhạc, 'We Are All Lonely', anh ấy ngăn tôi lại và nói, 'Chà. Đây là gì?

Nó được chọn là một trong 10 bài hát châu Á hàng đầu của năm và đánh dấu sự khởi đầu của chuỗi hợp tác rất thành công giữa Fu và Chan. “Ngay cả bây giờ, thỉnh thoảng khi nghe lại bài hát đó, tôi vẫn nổi da gà,” Fu thừa nhận. “Sự tiến triển của hợp âm thật độc đáo. Giống như, làm thế nào tôi đã làm điều đó?

Trở thành một tên tuổi lớn ở Cantopop, Fu ban đầu ở lại hậu trường với tư cách là một nhạc sĩ hàng đầu. “Tôi cảm thấy như mình là một nhạc sĩ đầu tiên, và một ca sĩ thứ hai. Ca hát sau này tôi sẽ làm khi tôi cần, nhưng đối với tôi, điều tôi luôn yêu thích là viết nhạc và chơi piano. ”

Người đàn ông 45 tuổi này bắt đầu sự nghiệp âm nhạc của mình ở Hồng Kông gần hai thập kỷ trước với tư cách là một nhạc sĩ. ảnh. tài liệu

Fu đã viết bài hát cho nhiều ngôi sao khác, nhưng sự hợp tác của anh ấy với Chan là hiệu quả nhất. Fu cho biết chất keo gắn kết mối quan hệ đối tác sáng tạo của họ là “phong cách và sở thích âm nhạc giống nhau”.

Fu sau đó bắt đầu thu âm và phát hành tài liệu của riêng mình, chủ yếu ở Đài Loan. Album tiếng Quan Thoại Good Morning, Hard City của anh được phát hành vào tháng 5 năm 2014, và vào năm 2015, anh được đề cử giải Người mới xuất sắc nhất tại Lễ trao giải Golden Melody lần thứ 26

Anh ấy nói: “Tôi đã làm rất nhiều âm nhạc của mình ở Đài Loan, đến nỗi khi tôi trở lại Hồng Kông, mọi người nghĩ tôi là người Đài Loan.

Một trong số ít nữ tay trống jazz chuyên nghiệp của Hồng Kông chia sẻ sự kỳ diệu của thể loại âm nhạc này. 'rất vui tươi và hoang dã'

Tìm lại cội nguồn, năm 2016 anh trở về quê hương. Nhưng không lâu sau khi phát hành album vào năm 2019, anh ấy đã rơi vào tình trạng sa sút sáng tạo

Mãi sau khi đại dịch Covid-19 ập đến, Fu mới bắt đầu viết trở lại

“Ban đầu nhạc nặng hơn, dồn dập hơn. Nhưng bây giờ, nó nhẹ nhàng hơn nhiều,” anh ấy nói, mô tả phong cách sáng tác mới của mình. “Bây giờ, tôi chỉ viết nhạc cho chính mình. Tôi không nghĩ về việc Jim hay bất kỳ ai khác thích nó. Tôi chỉ sáng tác nhạc, đưa cho Jim và nếu anh ấy thích, chúng tôi sẽ phát hành. Nếu anh ấy không - ồ tốt. Nó không còn làm phiền tôi nữa những gì người khác nghĩ về nó. ”

Ngày nay, Fu cũng tập trung vào việc cố vấn cho các nhạc sĩ trẻ ở Hồng Kông. Nhưng thật ngạc nhiên, anh ấy nói, anh ấy đã học được nhiều điều từ thế hệ trẻ hơn là ngược lại

“Hãy nhìn xem, tôi không cố gắng trở thành hình mẫu của bất kỳ ai và bạn không thể đào tạo những người trẻ tuổi làm âm nhạc. Thông thường, chính người lớn mới là vấn đề. Bạn phải để bọn trẻ phát triển hết tiềm năng của chúng,” anh ấy giải thích

“Rất nhiều bản nhạc sôi động vẫn đang được sáng tác bởi những người trẻ tuổi ở Hồng Kông, nhưng giờ đây, thay vì phát hành thông qua các nhãn hiệu truyền thống, rất nhiều bản nhạc đó được phát hành trên YouTube. Bây giờ, mọi người đều có cơ hội. ”