5 nghệ sĩ guitar rock hàng đầu mọi thời đại năm 2022

Qua 6 phần trước, chắc hẳn các bạn đã có nhiều những hiểu biết và cảm nhận về cuộc đời đan mê và tài năng âm nhạc của các nghệ sỹ Guitar nổi tiếng thế giới. Và trong phần 7 này, Swallow Guitars sẽ cùng bạn tìm hiểu về 5 nghệ sỹ Guitar nữa nhé!

31. Warren Haynes

Người ta gọi Warren Haynes là nghệ sỹ Guitar bận rộn vì lịch trình dày đặc với các buổi biểu diễn solo, tham gia cùng nhiều ban nhạc, làm việc trong phòng thu. Nhưng đối với các nghệ sỹ của thời đại thứ 23 này, âm nhạc không phải là công việc khó khăn. Ông nói ông là người đàn ông yêu âm nhạc. Ông làm tất cả mọi thứ cho âm nhạc: tạo ra nó, chơi nó, hát nó, trải nghiệm nó, trân trọng nó. Ông cũng khẳng định “Nhạc sĩ chính là người hâm mộ lớn nhất”, “Đó là lý do tại sao họ trở thành nhạc sỹ ngay từ đầu”. Tình yêu âm nhạc đã đưa ông tới nhiều hợp tác đặc biệt và đầy danh tiếng. Ông cùng Garth Brooks sáng tác single đầu tiên “Two of a Kind, Working on a Full House” được giữ trên bảng xếp hạng trong 20 tuần. Ông cũng là khách mời duy nhất tại buổi hòa nhạc của Dave Matthews Band vào ngày 24/9/2003.

Đối với khán giả, được xem và nghe Warren Haynes biểu diễn là được bày tỏ tình yêu trực tiếp của mình. Cảm xúc chân thật ông dồn hết cho âm nhạc không chỉ của riêng mình mà của những người khác.

32. David Grissom

David Grissom đã đi lưu diễn và thu âm cùng các nghệ sĩ nổi tiếng như The Dixie Chicks, John Mellencamp, Joe Ely, Storyville, Allman Brothers Band, Chris Isaak, Robben Ford, Montgomery Gentry, Ringo Starr, Buddy Guy, John Mayall, Martina McBride, và Jennifer Warnes. Nhiều bài hát của ông đã được ghi nhận bởi Trisha Yearwood, John Mayall, Lee Ann Womack, Shannon Curfman, và Storyville.... Ông đã xuất hiện nhiều lần trên tạp chí Guitar Player, Guitar World, Vintage Guitar. Cuốn sách hướng dẫn nhạc Blues / Guitar Rock solo được xuất bản bởi Cherry Lane Music và được phân phối bởi Hal Leonard.

33. Ravi

Ravi đã đi biểu diễn tại Letterman, Leno, Saturday Night Live, Today Show và Good Morning America. Ngoài ra, anh còn vinh dự biểu diễn tại nhà Trắng, Madison Square Garden và the Louisiana Superdome. Vài năm trước, anh đi lưu diễn như 1 nghệ sỹ lừng danh trong một ban nhạc và đã thu âm cho nhiều hãng phim nổi tiếng của New York. Ngoài khả năng biểu diễn, anh còn viết bài cho nhiều tạp chí (Music & Sound Retailer, Electronic Musician) và cuốn nhật ký tự truyện đã được xuất bản bởi Simon & Schuster. Anh cũng dạy đàn Guitar trong một cửa hàng âm nhạc trong 10 năm qua, liên quan đến những người đam mê âm nhạc về các lứa tuổi và đã trở thành một nhà giáo dục của trang Web-TrueFir.

Trường đại học âm nhạc Berklee College of Music từng viết “Ravi có ảnh hưởng tích cực, những đóng góp của anh có tác động tốt, trải rộng và mang theo sự nhiệt tình, trung thực đến nhiều người. Những thông điệp, lời nhắn của Ravi thật sự có ích cho cuộc sống của chúng tôi và sẽ còn được áp dụng cho các thế hệ tương lai”.

34. Ladd Smith

Ladd bắt đầu chơi Guitar năm 4 tuổi. Ông bắt đầu viết bài hát ở 9 tuổi và đã viết hơn 350 khi mới 19, biểu diễn tại hơn 1.000 live show với hơn 17 quốc gia. Ladd đã dành nhiều năm thiếu niên làm việc trên Music Row, học tất cả các khía cạnh về kinh doanh trong và ngoài nước và đặc biệt nổi tiếng với câu nói: “Nếu có bất kỳ sai lầm nào thì đó sẽ được thực hiện trong sự nghiệp của tôi, tôi muốn là người thực hiện chúng”. Được coi là thần đồng âm nhạc về cố vấn phòng thu chỉ mới 15 tuổi, Ladd đã được mời trực tiếp vào tổ chức Local 257 Musicians Union bởi chủ tịch Harold Bradley. Ladd cũng đã dành 10 năm qua cho sự nghiệp viết nhạc, chơi Guitar, ca hát, sản xuất âm nhạc. Với hơn 2000 bài hát và những đóng góp, ông luôn đứng trong top 3 các nhạc sỹ và nghệ sỹ Guitar ở Nashville.

35. Tim Sparks

Tim Sparks nhận được cây Guitar đầu tiên khi căn bệnh viêm não đã khiến ông nghỉ ở nhà trong một năm. Trong thời gian này, ông được nghe nhiều loại nhạc như Blues truyền thống, bài hát thánh ca được chơi bằng piano trong nhà thờ tại vùng núi Blue Ridge. Chính từ những dòng nhạc này đã giúp ông yêu cuộc sống hơn và quyết định tự học chơi đàn. Vào một ngày, người chú của ông tình cờ nghe Tim thể hiện, ông đã vô cùng ngạc nhiên và đã đề cử Tim với học bổng tại trường học uy tín North Carolina School of the Arts. Ở đây, ông được tiếp xúc với dòng nhạc cổ điển và tiếp tục được tiếp xúc với nhiều loại âm nhạc khác nhau. Ông cũng nhận thấy rằng ông có cảm hứng với nhạc Jazz cổ điển. Ông thích các tác phẩm Guitar của Jelly Roll Morton, Scott Joplin và Fats Waller.

Ảnh hưởng lớn nhất với Tim Sparks là Doc Watson, Arthur Smith và quan trọng nhất là Duck Baker - người đã mở ra một chân trời mới về khả năng fingerstyle Guitar. Những cố gắng trong thời gian dài đã đưa Tim đến giải thưởng National Fingerstyle Guitar Championship vào năm 1993.

Mỗi người hâm mộ nhạc rock, chứ đừng nói đến những người chơi guitar trên khắp thế giới, có lập luận này ít nhất một lần một tháng, và đó là "ai là người chơi guitar giỏi nhất mọi thời đại?" Vấn đề là mọi người đều có sở thích và các định nghĩa khác nhau về việc kỹ năng nào là tốt nhất để có.

Một số người thích băm nhỏ trong khi những người khác thích chơi chậm hơn và du dương hơn. Một số người muốn thấy các nguyên tắc cơ bản thành thạo trong khi những người khác nghĩ rằng nếu bạn không sử dụng lý thuyết nhạc jazz, bạn thậm chí không ở cùng một sân chơi với những người vĩ đại.

Điều quan trọng là tất cả những điều này trong bối cảnh phù hợp, báo hiệu sự trưởng thành. Không ai thích người chơi va vào núm âm lượng của anh ấy và cố gắng cắt ngắn không ngừng. Không ai muốn bị bắn phá với các ghi chú thứ 32 trong một bản ballad.

Sau đây là không nghi ngờ gì, các tay guitar hàng đầu đã từng chọn một chuỗi. Chúng tôi cũng bao gồm một vài vận động viên rất gần với vị trí hàng đầu và có thể đã có trong tâm trí của bạn. Và tất nhiên cuối cùng, chúng tôi đưa ra những đề cập danh dự cho những người vĩ đại khác (cộng với một số tiếng hét).

Thật thú vị, chỉ có một trong những người chơi tốt này là một trong những tay guitar phong phú nhất thế giới. Điều đó cho bạn biết bao nhiêu người đông dân quan tâm đến kỹ năng. Không có gì khó chịu, hãy nhảy vào danh sách 10 tay guitar xuất sắc nhất mọi thời đại ...

#10 - Brent Mason

Sức mạnh hàng đầu: Nhập pháp & Chọn Gà

Brent Mason đã chơi trên hơn 1.000 album cho tất cả các ngôi sao quốc gia hàng đầu và trong các thể loại khác. Anh ấy là một nhạc sĩ studio nổi tiếng được Chet Atkins phát hiện (cũng trong danh sách này). Anh ấy đã giành được vô số giải thưởng "tay guitar của năm" cũng như "nhạc sĩ của năm". Gần như bất kỳ bài hát quốc gia đình công nào cũng có Mason chơi trên đó.

Mason được công nhận vì sự phụ thuộc nặng nề của anh ta vào một cái đinh và móng tay acrylic để có một giai điệu nhất quán và thậm chí không thể tin được với một cuộc tấn công chính xác và nhanh chóng vào các chuỗi. Mặc dù vậy, để đun sôi các kỹ năng của mình, đó sẽ là một trò hề. Anh ấy là một nhạc sĩ, giáo viên guitar thành đạt, và có những người mẫu guitar đặc trưng và bàn đạp hiệu ứng của riêng mình.

Trivia Facts: Là một thành viên của Hội trường danh vọng quốc gia, Brent Mason gần như kết thúc sự nghiệp của mình sau khi thu hút một lỗ hổng qua ngón tay cái của mình. Anh ấy được ghi nhận về cơ bản là phát minh lại phong cách guitar của đất nước trong những năm 1990. Anh bắt đầu học cách chơi guitar ở tuổi 5. As a member of the National Thumbpickers Hall of Fame, Brent Mason almost ended his career after riveting a hole through his thumb. He's credited with basically reinventing the country guitar style in the 1990's. He started learning how to play guitar at age 5.

#9 - Stevie Ray Vaughan

Sức mạnh hàng đầu: Raking String

Stevie Ray Vaughan là một trong những nghệ sĩ guitar có ảnh hưởng nhất trong nhạc blues, dẫn đầu sự hồi sinh của nhạc rock blues vào những năm 1980. Bất kỳ danh sách các nghệ sĩ guitar giỏi nhất chắc chắn sẽ có tính năng tuyệt vời này trong top 10 của họ, hoặc họ sai. Anh ấy tin rằng nhiều phong cách của anh ấy đến từ Lonnie Mack. Người ta nói rằng bất kể thể loại nào, phong cách của anh ấy hoàn toàn độc đáo đến nỗi không có guitar nào khác nghe có vẻ như anh ấy.

Phong cách của anh ấy bắt nguồn từ nhạc rock, blues và jazz. Billy Gibbons của ZZ Top đã tặng anh một trong những cây guitar tùy chỉnh của anh có biệt danh là "Main". Anh ta được biết đến với việc sử dụng một bộ dây guitar nặng tùy chỉnh được điều chỉnh nửa bước xuống. Ông cũng thích một cổ không đối xứng. Anh ấy là một bậc thầy của Thang đo Blues và Protege của Albert King.

Trivia Facts: Stevie Ray Vaughan bắt đầu chơi guitar ở tuổi 7 và bỏ học cấp ba để theo đuổi nó một cách chuyên nghiệp. Anh ta đứng đầu Madison Square Garden vào năm 1989. Không kịp thời vượt qua thời gian của anh ta trong thời gian ngắn, chỉ kéo dài 7 năm, nhưng điều đó không ngăn anh ta trở thành một biểu tượng guitar. Stevie Ray Vaughan started playing guitar at age 7 and dropped out of high school to pursue it professionally. He's headlined Madison Square Garden in 1989. His untimely passing cut his time in the mainstream short, lasting only 7 years, but that didn't stop him becoming a guitar icon.

#8 - David Gilmour

Sức mạnh hàng đầu: Đơn giản trưởng thành

David Gilmour là giọng nói và guitar của Prog Rock Kings Pink Floyd. Giống như mọi người trong danh sách này, anh ấy đã giành được tất cả các giải thưởng. Anh ta được biết đến với những đoạn riff đơn giản nhưng khổng lồ và hợp âm xung quanh, đầy những cụm từ blues, ghi chú ghi chú và nhiều sự duy trì. Anh ấy không nhận được nhiều tín dụng cho nó, nhưng anh ấy cũng có thể chơi nhiều nhạc cụ khác.

Mặc dù nhiều người đã cố gắng mô phỏng âm thanh của anh ấy và sao chép thiết bị chính xác của anh ấy, bạn không thể sao chép ngón tay của anh ấy và sự lựa chọn ghi chú và sử dụng hiệu ứng của anh ấy. Anh ta làm điều đó vừa phải trong bối cảnh, đó là những gì đưa anh ta vào tất cả các danh sách hàng đầu, mặc dù không phải lúc nào cũng nằm trong top 10. Anh ta là bậc thầy không thể chối cãi của sự độc tấu guitar trữ tình.

Trivia Facts: Không giống như những người khác, Gilmour thậm chí còn không nhận được cây đàn guitar đầu tiên của mình cho đến sinh nhật lần thứ 21 của anh ấy. Vào năm 1970, tất cả các thiết bị của Pink Floyd đã bị đánh cắp, bao gồm cả guitar mang tính biểu tượng của Gilmour The Black Strat ở New Orleans, dẫn đến việc hủy bỏ tour du lịch. Unlike others, Gilmour didn't even receive his first guitar until his 21st birthday. In 1970, all of Pink Floyd's gear was stolen, including Gilmour's iconic guitar The Black Strat in New Orleans, leading to the cancellation of the tour.

#7 - Eddie Van Halen

Sức mạnh hàng đầu: Khai thác & Whammy Bar

Eddie Van Halen thường hạ cánh ở vị trí số một trong các danh sách này. Anh ấy tốt như vậy. Anh ta tin rằng Eric Clapton là ảnh hưởng chính của anh ta nhưng nói rằng anh ta gần gũi hơn với Jimmy Page theo phong cách. Anh ấy là loại người chơi đã được khai thác bởi các hành động hàng đầu khác như Michael Jackson để chơi các bài hát ủng hộ cho họ.

Một trong những chiến thuật nổi bật của anh ấy là khai thác, nơi anh ấy sử dụng cả hai tay trên cổ guitar để bắn nhanh các ghi chú. Nhiều người coi một trong những bản solo của anh ấy là vĩ đại nhất từ ​​trước đến nay, nếu không phải là thứ hai, do kỹ thuật này. Anh ấy nói rằng anh ấy đã nhận được kỹ năng này từ việc xem Steve Hackett của Genesis và Jimmy Page.

Trivia Facts: Eddie Van Halen không bao giờ học đọc nhạc. Anh ta cũng là một nhà phát minh, giữ một số bằng sáng chế bao gồm một cho một thiết bị cho phép chơi guitar như một cây đàn piano. Eddie và anh trai Alex bắt đầu ban nhạc Van Halen thành công, có sự tham gia của ca sĩ David Lee Roth. Eddie Van Halen never learned to read music. He's also an inventor, holding several patents including one for a device that allows the guitar to be played like a piano. Eddie and his brother Alex started the insanely successful band Van Halen, featuring the singer David Lee Roth.

#6 - Jimi Hendrix

Sức mạnh hàng đầu: Phát minh ra các kỹ thuật mới

Chỉ trong bốn năm thành công chính thống trước khi anh ta qua đời, Jimi Hendrix đã thay đổi hoàn toàn thế giới guitar. Anh ta là một trong những người đầu tiên mang lại hiệu ứng và Whammy Bar đến thế giới guitar, như Fuzz Mitchator và Wah-wah. Một phần rất lớn của thành công tiếp tục của Fender Stratocaster là do việc anh ta sử dụng nó.

Những ảnh hưởng rock and roll của anh là những nghệ sĩ đầu tiên như Little Richard, Chuck Berry và Elvis Presley. Anh ta đã tạo ra rất nhiều "lần đầu tiên" như sử dụng một số hiệu ứng nhất định, từ chối hợp âm và băn khoăn bằng ngón tay cái của anh ta. Phong cách của anh ấy là một tổng hợp nhạc blues, nhạc rock của Anh, âm nhạc dân gian Mỹ, nhạc jazz và rock. Anh ta là một bậc thầy về độc tấu bên trong hợp âm.

Trivia Facts: Jimi Hendrix bắt đầu chơi guitar năm 15 tuổi. Có một thời gian anh ấy là người biểu diễn được trả lương cao nhất thế giới trong khoảng thời gian anh ấy đứng đầu Woodstock vào năm 1969. Hendrix chơi những cây guitar thuận tay phải bị đảo lộn và đặt lại khi chơi tay trái. Jimi Hendrix began playing guitar at 15 years old. There was a time when he was the world's highest-paid performer around the time he headlined Woodstock in 1969. Hendrix played right-handed guitars turned upside down and restrung for left-hand playing.

#5 - Xe tải Derek

Sức mạnh hàng đầu: Đàn guitar trượt điện

Bạn có thể đã nghe nói về Derek Trucks từ Derek Trucks Band và giờ là ban nhạc Allman Brothers, cũng như lưu diễn với Eric Clapton. Bạn biết bạn tốt nếu bạn được đưa vào các hoạt động như vậy. Phong cách của anh ấy là sự pha trộn của các thể loại như Jam Band, Jazz, Southern Rock, và thậm chí cả Qawwali và các thể loại âm nhạc thế giới khác.

Anh ấy chơi guitar của mình trong một điều chỉnh mở và thích một slide chai Dunlop Blues. Thành công của anh ấy có thể là một phần do nghiên cứu theo những cách mà người khác không, như học các nhạc cụ thế giới khác nhau như Sarod và Sitar. Anh ta đang leo lên danh sách Fasts và được coi là một trong những "vị thần guitar mới". Sự khám phá của anh ấy về chơi microtonal Ấn Độ khiến anh ấy khác biệt.

Trivia Facts: Ngay cả B.B. King cũng đã nói rằng tác phẩm guitar của Derek Truck cũng "tốt như tôi từng nghe nó." Anh ấy có vinh dự được chơi tại Nhà Trắng, và đã giành được gần như mọi giải thưởng âm nhạc có thể. Các thành viên gia đình của anh ấy đều ở trong các ban nhạc, chẳng hạn như hoảng loạn rộng rãi. Ngay cả chú của ông cũng là một người ném bóng MLB. Even B.B. King has said that Derek Truck's guitar work is "as good as I've ever heard it." He's had the honor of playing at the White House, and has won nearly every music award possible. His family members are all in bands, such as Widespread Panic. Even his uncle was an MLB pitcher.

#4 - Steve Vai

Sức mạnh hàng đầu: Năng lực kỹ thuật & hài hòa

Sự nghiệp lừng lẫy của Steve Vai với Frank Zappa, Alcatraz và ban nhạc David Lee Roth đã dẫn đến sự làm chủ của anh ấy, ngày càng phát triển sâu sắc hơn trong tác phẩm solo hiện tại của anh ấy đã trưởng thành. Anh ấy là vua của Whammy Bar, cũng giúp đỡ. Nhiều người sẽ tranh luận rằng anh ấy là người giỏi nhất cho đến nay, và họ có thể đúng.

Anh ấy là người đồng thiết kế, với Ibanez, của cây đàn JEM đã thay đổi cách guitar được thiết kế kể từ đó. Anh ấy là một phần của các tour diễn trực tiếp của buổi hòa nhạc G3 với Joe Satriani và Eric Johnson. Các kỹ thuật guitar của anh ấy bao gồm khai thác hai tay, legato, chọn quét, chọn thay thế, nhào lộn, rung vòng tròn, thanh whammy và các phương pháp tiên tiến khác khiến anh ấy rời xa kỹ thuật.

Trivia Facts: Anh ấy đã mua cây đàn guitar đầu tiên của mình ở tuổi 13 và bắt đầu học bài học từ huyền thoại Joe Satriani. Thói quen thực hành của anh ấy sớm bao gồm 10 đến 15 giờ. Ông coi nó như một nghề nghiệp và làm cho nó như vậy. He bought his first guitar at age 13 and started taking lessons from legend Joe Satriani. His practice routines early on included 10 to 15 hour days. He treated it like a career and made it so.

#3 - Tommy Emmanuel

Sức mạnh hàng đầu: Ban nhạc một người

Tommy Emmanuel là King of Finger Style Solo Guitar. Anh ấy là một ban nhạc một người thực sự, thậm chí đánh bại cây đàn guitar của mình để tạo ra các hiệu ứng gõ. Anh ấy đã được tặng cây đàn guitar đầu tiên của mình ở tuổi 4 và 6 người nghe Chet Atkins chơi với phong cách chọn Travis và phần còn lại là lịch sử.

Anh ta rút ra từ nhiều thể loại như bluegrass, dân gian và jazz, nhưng việc tạo ra tiếng Anh là cốt lõi của phong cách của anh ta. Anh ta sử dụng một ngón tay cái, một plectrum (một lựa chọn phẳng) và ngón tay của anh ta, được gọi là chọn hybrid. Anh ta sử dụng tất cả các loại điều chỉnh và các đồng hồ đo chuỗi khác nhau để làm mịn giai điệu độc đáo của mình.

Trivia Facts: Khi Tommy 6 tuổi, cha anh đã thành lập một ban nhạc gia đình, bán nhà của họ và họ lên đường. Anh ấy trở thành một chuyên gia ở tuổi 6! Khi cha anh đi qua, ngôi sao nhạc đồng quê Úc, Buddy Williams đã đưa anh em đi lưu diễn để giúp họ kiếm thu nhập. When Tommy was 6 years old, his dad formed a family band, sold their house, and they hit the road. He became a pro at 6! When his dad passed, Australian country music star Buddy Williams took the brothers on tour to help them make an income.

#2 - Pat Metheny

Sức mạnh hàng đầu: Tiếng nói và chọn nhạc jazz

Rất ít người nghe trẻ biết về Pat Metheny, nhưng bạn đang nhìn vào một nhạc sĩ đẳng cấp thế giới làm việc trong thể loại Jazz Fusion, lưu diễn trên toàn cầu liên tục (và khiến Chúa biết bao nhiêu tiền). Kiến thức của ông về lý thuyết âm nhạc và ứng dụng của nó gần như không thể so sánh được.

Người nghe yêu thích giọng nói và cụm từ độc đáo của anh ấy, và đặc biệt là khi anh ấy sử dụng guitar MIDI để mô phỏng âm thanh của các nhạc cụ khác và thậm chí cả bộ tổng hợp. Bạn sẽ không tìm thấy một cầu thủ chuyên nghiệp và kỷ luật hơn có thể là Steve Vai. Chúng tôi là một fan hâm mộ lớn của việc chọn hoàn hảo của anh ấy và không ngại nén nặng nề.

Trivia Facts: Pat Metheny là người duy nhất từng giành được giải Grammy trong 10 loại. Anh trai của anh ấy là nhạc sĩ nổi tiếng Jazz Flugelhorn Mike Metheny. Anh ấy chơi một cây đàn guitar Pikasso 42 tùy chỉnh. Anh ấy là một trong những người đầu tiên sử dụng bộ tổng hợp guitar. Anh ta đã mất một số bậc thầy của mình (may mắn được số hóa) trong vụ cháy Universal Studios năm 2008. Pat Metheny is the only person ever to win Grammys in 10 categories. His brother is the famous jazz flugelhornist Mike Metheny. He plays a custom 42 string Pikasso guitar at times. He's one of the first to use a guitar synthesizer. He lost some of his masters (thankfully digitized) in the 2008 Universal Studios fire.

#1 - Guthrie Govan

Sức mạnh hàng đầu: Virtuoso kỹ thuật xung quanh

Guthrie Govan là tay guitar giỏi nhất, thời kỳ. Thật tuyệt vời như những người khác, anh chàng này đã vượt qua họ bằng cách không chỉ có khả năng kỹ thuật cao nhất mà còn có thể sử dụng nó trong bất kỳ thể loại nào. Không có giới hạn cho khả năng của Govan. Anh chia sẻ tình yêu, dành phần lớn thời gian của mình với tư cách là một bác sĩ lâm sàng guitar, giảng dạy trong các lớp học trên khắp thế giới.

Trong số các ban nhạc mà anh ấy chơi cùng, thành công nhất là châu Á, nhưng anh ấy thậm chí còn là tay guitar chính trong ban nhạc Hans Zimmer Live. Anh ấy nói rằng những ảnh hưởng của anh ấy là Hendrix và Clapton, mặc dù anh ấy nói rằng anh ấy có trí tưởng tượng về Steve Vai và niềm đam mê của Yngwie Malmsteem. Tâm trí của anh ấy không giống như của chúng tôi, và anh ấy có thể hình dung toàn bộ các bài hát phức tạp trước khi chơi hoặc viết chúng xuống.

Sự thật đố: Guthrie Govan nói rằng anh ta "cảnh giác" về sự băm nhỏ năm 1980, đó là một dấu hiệu của sự trưởng thành theo như tôi quan tâm, mặc dù anh ta có thể làm điều đó. Anh ấy nghĩ về cây đàn guitar như một máy đánh chữ để nhận được một thông điệp âm nhạc. Guthrie Govan says he's "wary" of the 1980's shredding, which is a sign of maturity as far as I'm concerned, though he can do it. He thinks of the guitar as a typewriter for getting out a musical message.

Runners Up: Ai gần như là một tay guitar giỏi nhất?

Chỉ chọn mười để đại diện cho các nghệ sĩ guitar giỏi nhất mọi thời đại là khó khăn, vì vậy chúng tôi đã nhường chỗ cho bốn vận động viên. Những người này có thể nằm trong top 10 của bạn, nhưng họ không hoàn toàn đưa nó đến với chúng tôi mặc dù chúng tôi nhận ra mức độ tài năng và kỹ năng cực đoan của họ.

George Benson

Sức mạnh hàng đầu: Kỹ thuật viên chính của Blues

George Benson là một người chơi guitar hàng đầu được biết đến với phong cách chọn đột quỵ được sử dụng bởi những người khác như Django Reinhardt và các cầu thủ Jazz Gypsy khác. Kỷ lục solo đầu tiên của anh vào năm 1976, Breezin 'đã đi ba lần và mang về một vài giải Grammy, nhờ sự giúp đỡ của các nhạc sĩ như Bobby Womack và Leon Russell.

Điều mà các nghệ sĩ guitar khác thích về tác phẩm của Benson là sự thành thạo của anh ấy về The Blues trong khi xếp lớp trên các cấu trúc nhạc jazz phức tạp. Nó làm cho một sáng tác độc đáo và phong phú. Giọng hát dễ bị tổn thương và mượt mà của anh ấy cũng khiến anh ấy cảm thấy rất cá tính. Bạn không thể tranh luận với mọi người!

Trivia Facts: George Benson có buổi biểu diễn đầu tiên đang diễn ra tại một hộp đêm không có giấy phép ở tuổi 8. Benson đã được giới thiệu trên bài hát Gorillaz "Sự khiêm tốn" vào năm 2018. Anh ấy thậm chí còn có một ngôi sao trên đường đi bộ của Hollywood. Các nhà tâm lý học bây giờ coi anh ta là một thần đồng trẻ em. George Benson had his first on-going gig at an unlicensed nightclub at the age of 8. Benson was featured on the Gorillaz song "Humility" in 2018. He even has a star on the Hollywood Walk of Fame. Psychologists now consider him to have been a child prodigy.

Eric Clapton

Sức mạnh hàng đầu: Kháng cáo hàng loạt không thể chối cãi

Mọi người đều biết Eric Clapton. Một số người coi anh ta là một hoặc hai người chơi hàng đầu từ trước đến nay, và anh ta là người duy nhất được giới thiệu vào Đại sảnh Danh vọng Rock and Roll ba lần. Ngay cả khi bạn không thích Clapton, bạn cũng thích các ban nhạc của anh ấy như Yardbirds, Cream, Blind Faith, Derek và The Dominos, v.v.

Tại một thời điểm, Clapton sẽ tham gia The Beatles và câu hỏi thực sự được đặt ra về người có nhiều ảnh hưởng hơn vào thời điểm đó. Điều quan trọng về Clapton ngoài kỹ năng của anh là gần như mọi người đều yêu anh. Và nếu bạn có thể chạm vào nhiều trái tim đó thì bạn phải có một mức độ thành thạo mà ít người khác đạt được.

Sự thật đố: Eric Clapton coi các nghệ sĩ như Robert Johnson, Buddy Holly, Muddy Waters và Freddie King với một số ảnh hưởng của mình. Các nhà sử học âm nhạc tín dụng Clapton là nhân vật dẫn đến thần thoại và sự sùng bái tính cách xung quanh tay guitar chính. Eric Clapton considers artists like Robert Johnson, Buddy Holly, Muddy Waters, and Freddie King to some of his influences. Music historians credit Clapton as the figure that led to the mythology and cult of personality surrounding the lead guitarist.

Chet Atkins

Sức mạnh hàng đầu: Đàn guitar solo & thimpicking

Rất nhiều người trong danh sách này đã được trao danh hiệu và biệt danh, nhưng Chet Atkins có hai: "Ông Guitar" và "Người đàn ông đồng quê". Anh ấy là một trong số ít người được ghi nhận vì đã tạo ra âm thanh đồng quê ở Columbia. Anh ta không chỉ là một người chơi guitar bậc thầy mà còn là một nhà sản xuất thu âm bậc thầy chịu trách nhiệm cho vô số hồ sơ tại RCA Victor.

Anh ấy đã nhận được nhiều giải thưởng hơn hầu hết trong danh sách này vì ảnh hưởng lớn của anh ấy. Anh ấy đã giới thiệu hầu hết nước Mỹ với guitar cổ điển, và các bản ghi âm nhạc jazz mượt mà của anh ấy vẫn được phát trên sóng hôm nay trong khi các bài hát khác của anh ấy được sử dụng trong quảng cáo truyền hình. Việc anh ta chọn Travis khiến anh ta trở thành một con thú guitar solo.

Sự thật đố: Sinh năm 1924 tại Luttrell, Tennessee, Chet Atkins lớn lên nghèo nàn, bị cô lập và không có điện, đến nỗi không ai trong khu vực thậm chí còn biết cuộc khủng hoảng lớn đã xảy ra. Lớn lên với bệnh hen suyễn đã dẫn đến việc anh ta ngủ thiếp đi trên một chiếc ghế thẳng thắn với một cây đàn guitar trong tay, anh ta tiếp tục làm cả đời. Born in 1924 in Luttrell, Tennessee, Chet Atkins grew up poor, isolated, and without electricity, so much so that nobody in the area even knew the Great Depression had happened. Growing up with asthma led to him falling asleep on a straight-backed chair with a guitar in hand, which he continued to do all his life.

Allan Holdsworth

Sức mạnh hàng đầu: Khái niệm tỷ lệ & Guitar MIDI

Allan Holdsworth được biết đến với tác phẩm của mình trong Jazz Fusion và Rock tiến bộ của Anh, nơi anh áp dụng các kỹ năng nâng cao của mình vào lý thuyết âm nhạc, phần lớn là xung quanh quy mô và hợp âm. Hầu hết những người vĩ đại guitar đều trích dẫn anh ta là một ảnh hưởng, với hầu hết đồng ý rằng anh ta là người chơi thú vị nhất từ ​​trước đến nay. Hầu hết các tác phẩm solo của anh ấy là công cụ, làm nổi bật tài năng của anh ấy.

Holdsworth chống lại guitar acoustic khi anh phát triển phong cách chơi Legato của mình để bắt chước saxophone trên một cây đàn guitar. Hợp âm ngón tay của anh ấy bị dạt ra với sự chậm trễ, điệp khúc và hồi âm là một trong những âm thanh đặc trưng của anh ấy cũng như cách sử dụng giai đoạn hấp dẫn và nâng cao của anh ấy.

Trivia Facts: Allan Holdsworth muốn chơi saxophone nhưng không đủ khả năng để anh ấy giải quyết cho cây đàn guitar. John Coltrane và Charlie Parker là một trong những ảnh hưởng của anh, cả hai nghệ sĩ saxophone. Ông là hành động chính liên quan đến bộ tổng hợp guitar the synthaxe. Allan Holdsworth wanted to play the saxophone but couldn't afford one so he settled for the guitar. John Coltrane and Charlie Parker were among his influences, both saxophonists. He was the main act associated with the guitar synthesizer the SynthAxe.

Những đề cập đáng kính cho các nghệ sĩ guitar giỏi nhất mọi thời đại

Ngay cả khi bị giới hạn trong một vài vận động viên là khó khăn, vì vậy hãy nhanh chóng đưa ra một số đề cập danh dự. Nếu chúng tôi bỏ lỡ một trong những mục yêu thích của bạn, chắc chắn họ ở đây. Nếu không, thì chắc chắn họ đã biến nó thành tiếng hét xuống xa hơn.

• Charlie Christian về cơ bản là tay guitar điện đầu tiên, và vai trò chính này không hạn chế anh ta. Anh ấy chơi nhạc jazz và làm cho nó nghe giống như một chiếc sừng hơn một cây đàn guitar. was essentially the first electric guitarist, and this lead role didn't restrict him at all. He played jazz lead and made it sound like a horn more than a guitar.
• Joe Satriani là người dạy Steve Vai và Kirk Hammett cách chơi. Cần gì hơn nữa để nói? is the guy that taught Steve Vai and Kirk Hammett how to play. What more needs to be said?
• Andy Wood là một cầu thủ sắp tới, giành chức vô địch chọn kỹ thuật, là người thuê guitar cho Rascal Flats, và nếu không thì xây dựng đĩa hát của riêng mình. is an upcoming player, winning technical picking championships, being the guitar-for-hire for Rascal Flats, and otherwise building his own discography.
• Paul Gilbert là một trong những máy hủy guitar hàng đầu nhờ kỹ thuật chọn thay thế giống như staccato. is one of the top guitar shredders thanks to his advanced, staccato-like alternate picking technique.
• John Scofield đã làm việc với tất cả những người vĩ đại từ nhiều thể loại, sắp xếp xuất hiện trên rất nhiều album tuyệt vời. Sự chuyên nghiệp và kỹ năng của anh ấy làm cho anh ấy trở thành một tay guitar đi. has worked with all the greats from many genres, stacking up appearances on so many wonderful albums. His professionalism and skill make him a go-to guitarist.
• Wes Montgomery được biết đến với việc gõ dây bằng ngón tay cái và việc sử dụng các quãng tám đặc biệt của anh ấy, khiến âm thanh của anh ấy rất độc đáo. was known for plucking the strings with the side of his thumb and his distinctive use of octaves, making his sound very unique.
• Randy Rhoads là một người có ảnh hưởng rất lớn đến kim loại tân cổ điển khi chơi cho Ozzy Osbourne, biết với cây đàn guitar Flying V của mình. was a huge influence on neoclassical metal while playing for Ozzy Osbourne, know for his Flying V guitar.
• Steve Howe đã được tạp chí Guitar Guitar gọi là "Tạp chí Guitar Player Guitar bắt đầu từ năm 1977. Phong cách của anh ấy bao gồm phong cách chơi cổ điển và đồng quê. has been called "Best Overall Guitarist" for five years in a row by Guitar Player magazine starting in 1977. His styles heavily include classical and country styles of playing.
• Steve Morse cũng đã được tạp chí Guitar Guitar gọi là "Guitar Guitar hay nhất trong năm năm liên tiếp. Ông được biết đến như là người sáng lập Dixie Dregs và ông đã thay thế Ritchie Blackmore làm tay guitar chính của Deep Purple từ năm 1994. has also been called "Best Overall Guitarist" for five years in a row by Guitar Player magazine. He is known as the founder of the Dixie Dregs and he replaced Ritchie Blackmore as lead guitarist of Deep Purple since 1994.

Cái này thật là khó. Có rất nhiều nghệ sĩ guitar xứng đáng ở mức tối thiểu. Vì vậy, ở mức tối thiểu, hãy để tôi thể hiện sự tôn trọng với các vị thần guitar bằng cách ít nhất là quay cuồng với tên của họ:

Shout Outs: Zakk Wylde, Yngwie Malmsteen, John Petrucci, Joni Mitchell, Brian May, Tony Iommi, Frank Zappa, Carlos Santana, George Harrison, Pete Townshend, Duane Allman, Chuck Berry, B.B. , Curtis Mayfield, Hoàng tử, Jerry Garcia, Angus Young, Julian Lage, Les Paul, Tony Rice, Django Reinhardt, Roy Clark, Al Di Meola, và rất nhiều người khác ... Zakk Wylde, Yngwie Malmsteen, John Petrucci, Joni Mitchell, Brian May, Tony Iommi, Frank Zappa, Carlos Santana, George Harrison, Pete Townshend, Duane Allman, Chuck Berry, B.B. King, Jeff Beck, Keith Richards, Jimmy Page, Curtis Mayfield, Prince, Jerry Garcia, Angus Young, Julian Lage, Les Paul, Tony Rice, Django Reinhardt, Roy Clark, Al Di Meola, and so many more...

Và đó là tất cả những gì cô ấy đã viết. Chúng tôi bao gồm mọi loại kỹ thuật, lý thuyết âm nhạc, sự thích thú thuần túy và sự trưởng thành khi chúng tôi điền vào danh sách này. Mọi thứ có thể thay đổi nhanh chóng khi các nhạc sĩ phát triển hoặc những người mới tham gia vào hiện trường, vì vậy hãy để mắt đến danh sách này trong tương lai. Ngoài ra, có lẽ bạn cũng thích kiểm tra 10 ngôi sao nhạc rock phong phú nhất của chúng tôi trong danh sách thế giới. Một vài người trong số những người này xuất hiện khác ...

Top 10 tay guitar giỏi nhất mọi thời đại

Đây là bảng cho 10 tay guitar giỏi nhất mọi thời đại. Nó chứa tên của họ và sức mạnh hàng đầu.

Ai là tay guitar hàng đầu của mọi thời đại?

Ai là tay guitar rock giỏi nhất mọi thời đại?

Ai được xếp hạng guitar số 1 mọi thời đại?

Ai là tay guitar hàng đầu của mọi thời đại?