Nhạc kịch tháng 4 năm 2023

Nhà hát âm nhạc hạt dẻ, hãy vui mừng. Chương trình đoạt giải Tony này cuối cùng cũng đến Úc. Natasha, Pierre & The Great Comet of 1812 là một “vở opera nhạc pop điện tử” bất chấp hình thức dựa trên một đoạn tai tiếng trong Chiến tranh và Hòa bình của Tolstoy. Bộ phim The Great Comet do Darlinghurst Theater Company sản xuất sẽ khai mạc tại Eternity Playhouse vào Thứ Tư, ngày 5 tháng 7, với mùa kéo dài đến ngày 20 tháng 8. Sau buổi biểu diễn ngoài sân khấu được giới phê bình đánh giá cao và sự chuyển giao được hoan nghênh đến sân khấu Broadway với sự tham gia của Josh Groban, tác phẩm thú vị này đã được đặt ra là “sống động, thông minh và hoàn toàn hấp dẫn” trong bài đánh giá năm sao của Time Out New York. Nhưng nếu bạn chưa bao giờ nghe nói về nó trước đây, bạn có thể tự hỏi tất cả những ồn ào đó là gì. Cho phép chúng tôi hỗ trợ. Bạn có thể đọc bài đánh giá bốn sao của chúng tôi về quá trình sản xuất tại Úc tại đây [cảnh báo tiết lộ nội dung. ] và tìm phần giải thích hữu ích của chúng tôi về The Great Comet bên dưới. Đội Úc Tại địa phương, được đạo diễn bởi Dean Drieberg [Hamilton, giám đốc thường trú], với sự chỉ đạo âm nhạc của Claire Healy [Six the Musical, giám đốc âm nhạc], biên đạo bởi Brendan Yeates [Hamilton, giám sát vũ đạo thường trú] và thiết kế bởi nghệ sĩ đa ngành . Nhãn hiệu thời trang demi-couture được sản xuất có đạo đức của riêng Newtown, Nicol & Ford, được biết đến với việc sản xuất những kiểu dáng "nữ tính" cổ điển cho mọi đặc tính giới tính, đã được đính hôn cho trang phục. Bộ đôi thiết kế đã ra mắt những ý tưởng thiết kế tuyệt đẹp, thanh tao của họ cho Great Comet trên sàn diễn năm thứ hai của họ tại Tuần lễ thời trang Úc vào đầu năm nay.

Đọc thêm

Mua vé

2.  Người đẹp và quái vật

Beauty and the Beast the Musical làm sống lại bộ phim hoạt hình năm 1991 của Disney trong một kiệt tác sân khấu ghi lại một câu chuyện xưa như thời gian, thông qua bức tranh toàn cảnh về một cảnh tượng đa giác quan trong tác phẩm dài hai tiếng rưỡi này. Trước khi bạn nhìn thấy bất cứ điều gì, đó là những gì bạn nghe thấy thu hút sự chú ý của bạn. Phần dàn dựng của Danny Troob và thiết kế âm thanh của John Shivers đã thay đổi hoàn toàn bầu không khí trong mỗi cảnh, làm nổi bật mức độ cảm xúc của các nhân vật và hoàn cảnh của họ. Sự hiện diện và ảnh hưởng của âm nhạc và dàn nhạc thực sự được cảm nhận trong một vài khoảnh khắc vắng mặt. Trong một loại hình nghệ thuật mà quá nhiều âm nhạc có thể dễ dàng trở nên quá mức cần thiết, thiết kế âm thanh thay đổi liền mạch giữa kỹ thuật ăn kiêng và không ăn kiêng để hỗ trợ quá trình chuyển đổi giữa đối thoại và điểm nhạc. Shubshri Kandiah, người đóng vai Belle [và cũng đóng vai công chúa trong Aladdin của Disney, Cinderella của Roger và Hammerstein và Into The Woods của Belvoir St Theatre], đã trở thành công chúa được chọn của Úc, và xứng đáng được như vậy. Diễn xuất của Kandiah vừa mang nét trẻ trung, hoạt hình của phim hoạt hình Disney vừa toát lên vẻ sang trọng của một phụ nữ sinh ra để làm hoàng tộc. Trong khi thái độ khinh thường của Belle dành cho Gaston [Jackson Head] khiến họ chùn bước trong phần song ca của cặp đôi, 'Tôi', thì sự sơ xuất này đã được bù đắp bằng âm sắc và giai điệu của cô ấy trong suốt phần còn lại của màn trình diễn. Head đóng vai Gaston ghê tởm một cách thú vị. Màn trình diễn của anh ấy gợi ra một sự ngưỡng mộ kéo co đối với khả năng hành quyết của anh ấy nhưng cũng gây ra sự khó chịu đối với

Đọc bài đánh giá

Mua vé

3.  Tina – Vở nhạc kịch Tina Turner

Úc yêu Tina Turner - cú đấm có một không hai về sự xuất hiện của cô ấy, cả trong phim và nhạc nền của Mad Max. Ngoài Thunderdome, và việc cô ấy sử dụng bản cover The Best của Bonnie Tyler để quảng cáo cho NRL ngày trước đã đảm bảo điều đó. Liệu họ có yêu thích Tina, vở nhạc kịch hát tự động nổi tiếng dựa trên cuộc đời của cô ấy và tất nhiên là chứa đầy những giai điệu của cô ấy không? . Bài viết đó là của Katori Hall, người đoạt giải Pulitzer, cùng với Frank Ketelaar và Kees Prins, nhưng với tư cách là một bộ phim truyền hình, Tina phải vật lộn để bao trùm cuộc sống của chủ đề của nó. Chúng ta bắt đầu từ thời thơ ấu của Tina ở Nutbush, Tennessee, khi nhân vật chính trước khi nổi tiếng – lúc đó chỉ đơn giản là Anna Mae Bullock – bị mẹ cô [Ibinabo Jack] bỏ rơi. Sau đó, chúng tôi theo dõi cô ấy trong suốt sự nghiệp đang thăng hoa của cô ấy và mối quan hệ lạm dụng, ngập trong ma túy với Ike Turner [vai diễn do Tim Omaji thể hiện rất tốt], cuối cùng cô ấy chia tay anh ta, chuyển sang hoạt động solo và cuối cùng là cô ấy trở thành siêu sao dưới sự quản lý của người Úc . Họ vẫn ở bên nhau, và cả hai đều là nhà sản xuất điều hành ở đây. Ruva Ngwenya được mặc khải, thể hiện đầy đủ sức mạnh, sức hút, quyền lực và tài năng của một thỏa thuận thực sự. Vấn đề là Tina gặp khó khăn trong việc bao phủ quá nhiều lãnh thổ, thậm chí sau hai giờ 45 phút [bao gồm cả khoảng thời gian],

Đọc bài đánh giá

Mua vé

4.  Sweeney Todd. Thợ cắt tóc quỷ ở phố Fleet

Không còn nghi ngờ gì nữa, là một kiệt tác của sân khấu nhạc kịch thế kỷ 20, câu chuyện ngụ ngôn đẫm máu của Stephen Sondheim và Hugh Wheeler, Sweeney Todd đã chứng tỏ là nàng thơ không ngừng nghỉ cho các đạo diễn trên toàn thế giới. Kể từ khi ra mắt tại sân khấu Broadway vào năm 1979, câu chuyện về triều đại khủng bố giết người đầy thù hận của một thợ cắt tóc đầy thù hận đã được đưa vào các cửa hàng bánh ngọt ở Đông London, các căn hộ của hội đồng thập niên 70, các khu ổ chuột thời kỳ Đại suy thoái và toàn bộ danh sách các bối cảnh bất ngờ khác bên cạnh đó. Chưa hết, đôi khi chiến thuật sáng tạo tốt nhất là gắn bó với những gì đã được thử nghiệm và đúng đắn – vì vậy, trong khi buổi ra mắt Nhà hát Opera Sydney của vở kịch ảm đạm và đậm chất gothic này có thể không tìm cách tái tạo lại gã thợ cắt tóc ma quỷ ở Phố Fleet, nó vẫn mang đến một buổi biểu diễn đi đúng hướng . Đạo diễn Stuart Maunder mang đến cho chúng ta một Penny Dreadful sống động. Thoát khỏi bóng tối và sương khói, một đoàn bóng ma kinh hoàng thời Victoria - những cô gái điếm ngâm rượu gin; . Ngay từ đầu, sự cuồng loạn của những ngón tay trắng trong giọng hát cực kỳ tàn nhẫn của Sondheim và gợi ý của cuộc diễu hành tang lễ Dies Irae cắt ngang với một chút hài hòa bất hòa đáng sợ đã bơm máu và tạo nên giai điệu bi kịch thế kỷ 19 cho các kênh sản xuất này. Dàn dựng giàn giáo bằng gỗ cáu bẩn và những bức tường gạch đầy bồ hóng của Roger Kirk kết hợp với thiết kế ánh sáng kỳ lạ của Philip Lethlean càng làm tăng thêm năng lượng của thời kỳ này, gợi lên vẻ u ám ẩm ướt của những con đường lát đá cuội của London và những con phố cổ.

Đọc bài đánh giá

Mua vé

5.  Elvis. Một cuộc cách mạng âm nhạc

Thưa quý vị, quý ông, những người khác, chúng tôi ở đây để báo cáo rằng Elvis đang ở trong tòa nhà. Khai mạc vào ngày 5 tháng 8, Elvis. Một cuộc Cách mạng Âm nhạc đã diễn ra tại Nhà hát Bang của Sydney, với buổi biểu diễn tại Melbourne sẽ diễn ra sau đó từ ngày 6 tháng 10. Mang đến cho bạn bởi nhóm đằng sau Ý định độc ác ngang ngược. Nhạc kịch thập niên 90, Elvis có vũ đạo rực rỡ, trang phục đẹp mắt, nhiều bài hát đơn ca và nhiều bóng đèn hơn bạn từng thấy. Sydney là thành phố đầu tiên trên thế giới chứng kiến ​​cảnh tượng âm nhạc này. Chương trình đã được phát triển và hội thảo ở Mỹ, nhưng chưa bao giờ được dàn dựng trong một sản xuất chuyên nghiệp quy mô lớn trước đây. Sau một cuộc tìm kiếm tài năng trên toàn quốc với hơn 700 ứng viên, ngôi sao sân khấu và truyền hình Rob Mallett đã được chọn để đóng vai Vua nhạc rock. Trong một cuộc phỏng vấn độc quyền với Time Out, Mallett cho biết. "Tôi rất ngạc nhiên khi bắt đầu thực hiện tài liệu này, nó rất phù hợp với tôi. " Đọc toàn bộ nội dung trò chuyện ở đây [bao gồm cả câu trả lời của Mallett về việc liệu anh ấy có lo lắng về việc tham gia đầy đủ Austin Butler và không thể bỏ giọng hay không. ]. Xem bài đăng này trên Instagram Một bài đăng được chia sẻ bởi Time Out Sydney [@timeoutsydney] Người đàn ông này không cần giới thiệu, nhưng trong trường hợp bạn cần nhắc nhanh về những gì Presley và di sản của ông đã đạt được, đây là bản tóm tắt. anh ấy đã bán được hơn một tỷ đĩa hát, đã được giới thiệu vào năm Đại sảnh Danh vọng và giữ kỷ lục có nhiều bản hit nhất trong Top 40. Hơn 60 năm sau khi ra mắt toàn cầu, di sản của ông là

Đọc thêm

Mua vé

6.  Giết người vì hai người

Một sự pha trộn kỳ quặc giữa âm nhạc, tình trạng lộn xộn và một vụ giết người tồi tệ nhất – hãy đăng ký cho chúng tôi. Một bộ phim ca nhạc hài kịch thú vị sẽ đến với Hayes, địa điểm Kings Cross thân mật ở trung tâm sân khấu nhạc kịch của Sydney. Murder for Two là một chương trình dài 90 phút vui nhộn, trong đó hai nghệ sĩ hài ca nhạc đang lên thú vị nhất của đất nước đóng nhiều vai - chưa kể đến piano - trong một vở nhại lại những bí ẩn giết người kinh điển. Chia sẻ tổng cộng 13 vai giữa họ là Gabbi Bolt và Maverick Newman. Sau khi trở nên nổi tiếng nhờ chia sẻ các đoạn nhạc chế và tiểu phẩm trên TikTok trong thời kỳ đại dịch, Gabbi Bolt đã tiếp tục giành giải Diễn viên mới xuất sắc nhất tại Liên hoan hài kịch Sydney 2022, đóng góp nhạc gốc cho Ratatouille. Nhạc kịch TikTok, và xuất hiện trên The Chaser, A Rational Fear và Spicks and Specks. Đây sẽ là vở nhạc kịch đầu tay chuyên nghiệp của cô ấy. Đúng như tên gọi của mình, Maverick Newman là một nhà văn, nhà soạn nhạc và nghệ sĩ biểu diễn từng đoạt giải thưởng đến từ Melbourne, người đã đóng vai chính trong The Comedy of Errors, Friends. Nhạc nhại và Maverick Newman đối thoại với Maverick Newman. Được đạo diễn bởi Richard Carroll, đồng đạo diễn nghệ thuật của Hayes Theater Co [Calamity Jane, Once, Gentlemen Prefer Blondes], Murder for Two sẽ ra rạp Hayes từ ngày 4 tháng 8. Điền vào nhóm này là Sam Marques siêu tài năng [Metamorphoses, Aspects of Love], người đã đảm nhận vai trò xoay người trong chương trình. “Tôi chỉ thích nó, tôi chỉ nghĩ rằng nó thật buồn cười và rất sáng tạo, một

Đọc thêm

Mua vé

7.  Cô Ba Sài Gòn

Tác phẩm mới đoạt giải Boublil của Cameron Mackintosh và vở Miss Saigon của Schönberg sẽ ra mắt tại Nhà hát Opera Sydney vào tháng 8 năm 2023, với sự hợp tác của Opera Australia. Lấy cảm hứng từ vở opera Madama Butterfly năm 1904 – mà Opera Australia đã mang trở lại Handa Opera on the Harbour vào tháng 3 và được giới phê bình đánh giá cao – Miss Saigon đã trở thành một trong những vở nhạc kịch thành công nhất trong lịch sử kể từ khi công diễn lần đầu tại London vào năm 1989. Vở kịch đầu tiên của vở Miss Saigon được sản xuất trên sân khấu Broadway vào năm 1991 và tiếp tục được chiếu trong gần mười năm. Cô gái Sài Gòn kể câu chuyện về một phụ nữ trẻ Việt Nam tên Kim, mồ côi vì chiến tranh và buộc phải làm việc trong một quán bar do một nhân vật khét tiếng được gọi là Kỹ sư điều hành. Ở đó, cô gặp và yêu một G người Mỹ. I. tên là Chris, nhưng họ bị chia cắt bởi sự sụp đổ của Sài Gòn. Trong ba năm, Kim trải qua hành trình sinh tồn hoành tráng để tìm đường trở về với Chris, người không hề biết mình là cha của một đứa con trai. Tác phẩm mới là một cảnh tượng tuyệt đẹp, với dàn diễn viên gồm 42 người biểu diễn với số điểm cao ngất ngưởng, bao gồm các bản hit của sân khấu Broadway như 'The Heat is On in Saigon', 'The Movie in My Mind', 'Last Night of the World' và 'American Dream'. ’ Ca sĩ trẻ người Úc Abigail Adriano sẽ ra mắt vai chính trên sân khấu chính trong vai Kim được thèm muốn. Trong số hàng trăm người hy vọng thử giọng, Abigail, 18 tuổi, người mới sinh ra ở Sydney, là người nổi bật nhất. Ca hát từ khi còn nhỏ, Abigail đã biểu diễn trong vở nhạc kịch Matilda the Musical của Tim Minchin khi cô 11 tuổi, và sau đó rời đi.

Đọc thêm

Mua vé

8.  Kẻ ác

Thu thập cán chổi của bạn và bấm gót chân ba lần – một trong những vở nhạc kịch thành công nhất trên thế giới sắp đổ bộ xuống Sydney với sức mạnh khủng khiếp của một ngôi nhà rơi xuống người phụ nữ đội mũ chóp nhọn. Được công bố chính thức vào tháng 10, lễ kỷ niệm 20 năm của Wicked sẽ được tổ chức với một mùa độc quyền tại Nhà hát Lyric Sydney vào tháng 8 năm 2023. Đây là sự hồi sinh của sản phẩm John Frost, được khai mạc tại Melbourne vào năm 2008 và tiếp tục lưu diễn trong nước và quốc tế. Sau thông báo về hai diễn viên trẻ người Úc đã giành được vai chính đột phá, toàn bộ dàn diễn viên chính đã bị loại bỏ. Được tuyển chọn thủ công từ hơn 1.000 buổi thử giọng, một số tên tuổi lớn sẽ tham gia Sheridan Adams trong vai Elphaba và Courtney Monsma trong vai Glinda. Xem bài đăng này trên Instagram Một bài đăng được chia sẻ bởi Time Out Sydney [@timeoutsydney] Vào vai Madame Morrible quỷ quyệt và lôi cuốn sẽ là biểu tượng sân khấu Úc và nữ diễn viên từng đoạt nhiều giải thưởng Robyn Nevin. Nevin đã đóng vai chính cho tất cả các công ty rạp hát lớn của Úc, ở West End của London và ở Hoa Kỳ, cũng như vô số vai diễn trên màn ảnh. Đối với sân khấu nhạc kịch, cô đóng vai bà Higgins trong chuyến lưu diễn Úc My Fair Lady do Julie Andrews đạo diễn. Nhà hát và truyền hình yêu thích Todd McKenney sẽ đóng vai Wizard. Năm nay, McKenney kỷ niệm 40 năm làm nghệ sĩ giải trí chuyên nghiệp, đã đóng vai chính và vai chính trong hơn 20 vở nhạc kịch, đáng chú ý nhất là

Đọc thêm

Mua vé

9.  Việc miễn nhiệm

Câu chuyện sử thi về sự kiện chính trị kịch tính nhất của Úc đã nhận được sự đối xử xứng đáng ở sân khấu trong “bộ phim hài ca nhạc cực kỳ nghiêm túc” này từ nhà hát kịch ca nhạc từng đoạt giải thưởng Squabbalogic. The Sa thải khám phá việc sa thải thủ tướng Gough Whitlam bởi thống đốc lúc bấy giờ là Sir John Kerr vào ngày 11 tháng 11 năm 1975 – như được kể lại qua con mắt của người hùng mang tính biểu tượng Norman Gunston, được chơi đến mức hoàn hảo kỳ lạ bởi Matthew Whittet không thể kìm nén được [Let The Right One của Nhà hát Darlinghurst . Bên cạnh Whittet, ngôi sao sân khấu và màn ảnh Justin Smith [Belvoir's Into The Woods và Hayes Theater Co's Dubbo Championship Wrestling] sẽ đóng vai Gough Whitlam, Andrew Cutcliffe [Neglected Musicals & Hayes Theater Co's Bells Are Ringing] trong vai Malcolm Fraser, và Octavia Barron- . Những nghệ sĩ biểu diễn này sẽ dẫn dắt một dàn nghệ sĩ sân khấu âm nhạc nổi bật đáng kinh ngạc, bao gồm Georgie Bolton [Peacock/STAN's Joe vs Carole], Peter Carroll [Belvoir's Into The Woods], Lincoln Elliott [Squabbalogic's On A Clear Day You Can See Forever], . The Dismissal được hình thành và đạo diễn bởi Jay James-Moody với một cuốn sách của Blake E

Đọc thêm

Mua vé

10.  Vở nhạc kịch Người voi kỳ diệu

Thưa quý vị, cuộn lên, cuộn lên. Sắp đến giờ chiếu tại Spiegeltent Festival Garden và năm nay, vở hài kịch cabaret từng đoạt giải thưởng, The Marvelous Elephant Man the Musical, sẽ đến thị trấn. Mới từ những mùa cháy vé ở Melbourne và Adelaide [nơi nó đã nhận được Giải thưởng của Hội phê bình], cảnh tượng không thể bỏ qua này chắc chắn sẽ thu hút sự chú ý của chương trình khi trở thành tiết mục tiêu đề của Lễ hội Fringe Sydney 2023. Giờ đây, đây là cơ hội để bạn trải nghiệm sự kỳ diệu và điên rồ của The Marvelous Elephant Man, khi bộ phim này ra mắt tại Sydney từ ngày 1 tháng 9 đến ngày 1 tháng 10. Được các nhà phê bình gọi là "Người đẹp và Quái vật gặp Sách Mặc Môn", câu chuyện sân khấu hấp dẫn này kể về câu chuyện của Joseph Merrick, một 'quái vật' chuyên nghiệp được biết đến với cái tên Người voi. Khán giả sẽ được đưa vào một chuyến tàu lượn siêu tốc đầy cảm xúc khi họ theo dõi những hành động sai lầm kỳ quặc của anh ấy và những cuộc chiến đấu để vượt qua định kiến ​​và chứng minh rằng tình yêu chiến thắng tất cả. Trong suốt bộ phim, bạn cũng sẽ gặp kẻ chủ mưu y tế độc ác và siêu tự đại, Tiến sĩ Treeves, người là đối thủ của Mr Merrick vì tình cảm của Y tá Hope đáng yêu. Được đồng đạo diễn bởi đạo diễn Broadway từng đoạt giải thưởng Olivier, Guy Masterson và nhà làm phim nổi tiếng, Chris Mitchell, The Marvelous Elephant Man tự hào có dàn diễn viên toàn sao tài năng sân khấu nhạc kịch. Ca sĩ Ben Clark của Ten Tenors [Bóng ma nhà hát, Sweeney Todd, Cây sáo thần] sẽ đảm nhận vai John Merrick;

Đọc thêm

Mua vé

Nội dung trả phí

11.  Mỡ

Bạn nên định hình tốt hơn. Úc sắp sản xuất một vở nhạc kịch ăn khách hoàn toàn mới có ý nghĩa, có ý nghĩa – đó là Greas. Grease trở lại các sân khấu ở Úc trong một sản phẩm trị giá hàng triệu đô la gồm tất cả các bài hát khó quên trong phim. Chỉ cần cố gắng cưỡng lại việc hát theo 'Summer Nights', 'Sandy', 'Hopelessly Devoted to You', 'You're The One That I Want', 'Greased Lightnin'' và 'Greased is the Word'. Được trình bày bởi John Frost cho Crossroads Live Australia, chuyến lưu diễn sẽ ra mắt với tư cách là vở nhạc kịch mùa hè của Melbourne tại Nhà hát Nữ hoàng từ tháng 1 năm 2024, trước khi bắt chuyến đi bằng ô tô bay đến Nhà hát Capitol của Sydney từ tháng 3 năm 2024. Đảm nhận các vai diễn tiêu biểu của Sandy và Danny là Annelise Hall [Người voi kỳ diệu, Các khía cạnh của tình yêu] và Joseph Spati [Những người bạn. Nhạc kịch nhại và Ý định độc ác. Nhạc kịch thập niên 90]. Tham gia cùng họ là dàn diễn viên toàn sao với Patti Newton trong vai cô Lynch, Marcia Hines trong vai Thiên thần tuổi teen và Jay Laga'aia trong vai Vince Fontaine. Nhà sản xuất đã công bố Trung tâm Nghiên cứu & Sức khỏe Ung thư Olivia Newton-John là Đối tác từ thiện chính thức. Annelise Hall [hay còn gọi là Sandy] rất vui mừng được trở thành Đại sứ chính thức cho chương trình Đi bộ vì sức khỏe của Olivia năm nay, sẽ diễn ra vào Chủ Nhật, ngày 8 tháng 10, tại Alexandra Gardens ở Melbourne – một trong những địa điểm yêu thích của Olivia. Vào thời điểm ban đầu nó đóng cửa ở Broadway vào năm 1980, 3.388 buổi biểu diễn của Grease là vở nhạc kịch dài nhất trong lịch sử Broadway. Từ bản hit năm 1978

Đọc thêm

12.  Đánh giá. Natasha, Pierre & Sao chổi vĩ đại năm 1812

Lộng lẫy, hấp dẫn, thông minh và nhập vai đúng cách, vở nhạc kịch điện tử Natasha, Pierre & The Great Comet năm 1812 ra mắt tại Úc là một thành tựu tuyệt vời của sự hợp tác sáng tạo. [Bạn có thể tìm thấy người giải thích của chúng tôi cho quá trình sản xuất này ở đây và đọc tiếp bài đánh giá bốn sao của chúng tôi. ] Nhà hát Eternity Playhouse theo phong cách thánh đường của Công ty Nhà hát Darlinghurst đã được chuyển đổi thành một bầu không khí ở thế giới khác, nơi dàn diễn viên gồm bốn mối đe dọa [họ cũng chơi nhạc cụ trực tiếp cũng như ca hát, nhảy múa và diễn xuất] len lỏi qua khán giả và xung quanh sân khấu hình tròn. Thiết kế bối cảnh giàu trí tưởng tượng nhưng chức năng của Tyler Hawkins kết hợp với thiết kế ánh sáng của Veronique Benett để tạo ra một không gian mang âm hưởng của phong cách Spiegeltent sang trọng được ghép bằng đèn neon [điều này chỉ được nâng cao nhờ sự tương tác của khán giả trong màn trình diễn]. Bạn sẽ thấy mình bị bao trùm trong những khoảnh khắc kinh ngạc khi ai đó đang chơi một cây bass đôi cỡ lớn lướt qua bạn, hay khi một biển ánh sáng vỡ vụn trút xuống từ một quả cầu disco khổng lồ, hoặc khi toàn bộ khán giả được giục ra khỏi chỗ ngồi của họ để . Lấy cảm hứng từ một đoạn tai tiếng trong thiên anh hùng ca Chiến tranh và Hòa bình của Leo Tolstoy, The Great Comet kể về tình yêu, dục vọng và những mất mát của những người giàu có trong xã hội sống một cuộc sống suy đồi ở Moscow đầu thế kỷ 19 trong khi chiến tranh ở xa đang diễn ra. [Bạn không nên bỏ qua những điểm tương đồng về căng thẳng quá hiện tại ở khu vực Nga, cũng như sự đặt cạnh nhau của Hunger Games-esque của một nửa xã hội đang sống

Đêm nhạc kịch hoành tráng 2023 ở đâu?

Six the music play in australia 2023 ở đâu?

Đêm nhạc kịch hoành tráng 2023 diễn ra lúc mấy giờ?

Những vở nhạc kịch nào sẽ đến Úc vào năm 2024?